论文舞剧沙湾往事的舞美空间特质是关于本文可作为相关专业舞美空间特质论文写作研究的大学硕士与本科毕业论文舞美空间特质论文开题报告范文和职称论文参考文献资料。
〔摘 要〕舞剧《沙湾往事》的舞美设计,在提升作品的整体质量上做出了有益的尝试,利用机械装置全程驱动4片隔扇门景片,在舞台上自由组合出不同的空间感觉,大气的传统中式厅堂,狭窄的南方青砖小巷,唯美的后花园,封闭的婚房,巧妙而不突兀,在现今舞台设计上颇具独特性.而它的绘景,也通过不同的绘画技法,有效地传达了每一场景所需要的氛围.
〔关键词〕沙湾往事 舞美设计 机械装置 空间特质
《沙湾往事》是广东歌舞剧院2014年度创作的一台原创叙事舞剧,以广东音乐的代表人物——“何氏三杰”为创作原型,展示了广东音乐人传承发展民族音乐的不懈努力和执着追求,艺术呈现了广东音乐气节高尚、催人奋进的独特魅力,高度体现了中华民族不屈不挠、自强不息的精神气概.作为一部为广东音乐树碑立传、讴歌民族气节、提振理想信念的舞剧,具有鲜明的岭南文化特色和强烈的艺术感染力,是一部思想性、艺术性、观赏性俱佳的优秀舞台艺术作品.自巡演至今,收获业内外人士的广泛赞誉,获得了叫好又叫座的双重好评.
《沙湾往事》不论是舞蹈编导、音乐呈现,还是舞美设计、灯光设计,都达到了一定的艺术高度,使做到这部剧充满高度的可看性,故事跌宕起伏,以音乐人编撰《赛龙夺锦》为线索,从舍弃个人情感纠葛升华到以音乐创作激发民族精神、昂扬民族斗志为主线.在音乐编写上,充分借鉴广东音乐宝库中的已有素材,大胆革新.既有像《雨打芭蕉》《陌头柳色》《平湖秋月》那样悠扬柔美的名曲,将自然之美与人文情怀交融一体,用音律构成一幅幅优美的诗画,又有像《赛龙夺锦》《华胄英雄》《旱天雷》那样刚劲激越的旋律,根植于宏大的时代背景与动荡不安的社会生活,融入作曲家对普通民众的关注和对现实社会的焦虑,发出震撼人心的呐喊.在舞蹈编排上,或唯美细腻,哀婉缠绵,或大气磅礴,气势如虹.从深厚的广东沃土中吸取民间舞蹈样式,如英歌棒、钱鼓舞、醒狮舞、划桨舞等,推陈出新,当代与古典民间样式有机交融,散发出浓厚的岭南韵味.而在整部舞剧的视觉观感、舞美设计上,尤为匠心独运,既在舞台上做出了超高难度的机械运动景片,却又与整个故事脉络发展丝丝入扣地无缝连接,样式与内容上达到高度和谐统一,层层推进与铺陈情节的发展,在保持整出戏的高度艺术水准上,功不可没.有幸作为舞美设计者之一,愿与同行一起探讨该剧舞台设计的美学特征,以期抛砖引玉,共同交流,共同进步.
该剧舞美最令观众惊叹的一点,是主舞台的四块景片如何在全剧中做到自始至终千变万化地运转,却又不突兀、抢戏,丝滑运转,水融.这在当今国内舞台上,可谓独树一帜,下面具体分析机械运转的秘密和美学意义.其实,所有这些运动变化可以简化归纳,概括为三种运动模式,或者称为三个层级的运动模式：第一个层级是直线运动,就是前后每两道景片只能做左右直线运动；第二个层级是大旋转运动,四片景片可以360度任意旋转；第三个层级是小旋转运动,就是每个大景片附属的四片扇门,共16片格栅门,可以单独作360度旋转.有了这三个层级的运动模式,就可以叠加变万化的舞台形象,就可以让简单的四片形象的种子,停留在舞台的主要表演区,分割出不同感觉的空间.当所有四片大景片前后并置于舞台两侧,小格栅门朝向舞台中心时,空出了整个舞台的中心区域,加上舞台后区镂空的古建横梁框架,一个中式的大家庭的开放式大厅就营造出来了；为婚礼的群舞留出了整个的舞台,大量的演员和道具调度可收放自如,毫无遮蔽之感.当景片朝中心收拢,呈“八”字形面对观众,而小格栅门旋转180度,露出反面砖墙质感,一条南方深远的青砖古巷就呈现在舞台上,舞台突然从大开变为窄小幽深,压迫演员的表演为纵向调度.无论是主演的独舞,还是雨打芭蕉群舞,始终控制在一个独具岭南风格的狭窄雨巷里,很好地还原了广东名曲《雨打芭蕉》所需要的灵动婉转,华丽多姿,意境独特的审美要求.而婚礼的婚房堪称神来之笔,当四片景片各自45度斜角摆放,合拢成一个封闭的鸟笼形房间时,一个从未在舞台上出现的婚房景便出现了.景片在舞台上神奇地现场自由组装,当演员从小门推门而入,婚房灯亮,整个过程一气呵成,混元天成,毫无拖泥带水之感.当小格栅门打开,女主角走出房间,舞台一刹那从封闭走向敞开,让观众再一次直呼意外,却又合情合理,舞台变化如此精巧,充满魅力,让观众不由大呼过瘾.更有后面中式传统厅堂的设置,四个景片三面合围,格栅门小格面向观众,一个富丽堂皇的大家族中堂,雍容而典雅,很好地隔断出一个半封闭的演出空间,而当背景格栅小门打开,又变化出后花园景,从半封闭变成全通透.有如魔方一般的变化组合,使做到舞台视觉观感毫不枯燥,巧妙避开了观众的审美疲劳.
在该剧的舞美机械运动中,除了用运动的格栅门分割空间,还有一个突出的亮点,就是机械的动作人性地融入演员的表演当中,为表演推波助澜,渲染情绪.雨巷一段,在主演独舞过后,音乐一转,感情浓烈,随着演员双臂的伸展,雨巷骤然扩展,空间展开,观众情绪在舞台开合的变化中,与音乐、演员的表演一起完成雨巷的抒发,空间的豁然开朗带来舞台的迸发,相做到益彰.在三稔厅日军大佐怒碎高胡,男主角身心俱碎,悲伤的音乐主旋律响起,随着两扇格栅小门缓缓转动,女主角进入,转出.门的运动轨迹很好地诠释了男女主角内心的悲戚之情,达到了此时无声胜有声的效果.在这里,机械不再是冰冷的,它是灵动的且富于生命,在参与表演,并很好地完成了情绪的传达.
该剧舞美让观众诧异和折服的,除了灵动和富于感情的机械运动变化,还有逼真与极富感染力的舞台绘景,对细节不厌其烦地精心雕琢.广东传统建筑元素,繁复而尽美,为了更好地还原岭南风采,在绘景上做了一些表现方法的尝试,力求还原时代,还原质感,还原情绪.比如大红门背景,取自沙湾何氏宗祠形象,岭南建筑的繁复,中国红的大面积铺垫,都在这张绘景上做到到体现,中国封建家长制的大家族形象,跃然景上.为了表达《雨打芭蕉》中烟雨蒙蒙的南方意象,经多次尝试,采取了水墨画法,有些地方多用水的流淌,自然形成,意到笔不到,一定程度上还原了南方特有的氤氲潮湿之气.而中场大幕,采取了更加独特的黑丝绒上逐步提亮法,由于保留了黑丝绒布深远的黑色底,上面翻滚的乌云,渐渐隐去的街巷,获得了层次强烈的空间感,较好地表达了特定时代风雨欲来、大地呜咽的氛围.恰当的表现形式,才能在有限的材质局限中,突破原有窠臼,达到形式与内容和谐统一,才能绽放出灿烂的艺术光泽,为舞台添光添彩,打动观众的心灵.
一部好的舞剧的舞美,必定是兼收并蓄的,值做到一提的是,《沙湾往事》还融合了众多岭南文化元素,沙湾当地独特而浓厚的人文遗留,沙湾灰塑、砖雕等本土艺术元素,何氏宗祠繁复精美的祠堂建筑细节,雕梁画栋、斗拱飞檐都在剧中有着鲜活的表现,展现了广东特有的地域文化.所有这些,无时无刻不在提醒观众,这是一部真正意义上的本土舞台剧.主创团队在还原、营造岭南文化质感上,付出了艰辛的努力,它的舞美样式、视觉语言在音乐烘托中,持续发酵,为观众展现了一幅情感浓烈、余音绕梁的岭南文化风情画,两个小时的时光之旅,让人或如沐春风,或疾风暴雨,或悱恻缠绵.不能不说,舞美呈现在一部成功的舞剧中扮演了极其重要的角色.《沙湾往事》的舞台美术在舞台空间的拓展、岭南人文精神的探索上,作出了积极且卓有成效的贡献,是一次大有裨益的尝试.
（责任编辑：尹雨）
总结:本论文主要论述了舞美空间特质论文范文相关的参考文献,对您的论文写作有参考作用。
参考文献：
1、 沙湾生态园布依族文化开发 摘 要：本文以贵州普定沙湾生态园布依族文化为研究对象，从当地布依族文化的开发现状、优势、问题各方面对其进行整合分析，从“生态文化旅游”的角度出发。
2、 沙湾纪事（组章） 呼吸炊烟从板水到底水途中，远远地看见炊烟了。炊烟没有消亡，说明村庄还在，火塘还在，泥巴灶头还在，那位主妇还在。说不定是两代之家，一家三代、。
3、 余额宝限额还有进一步下调空间 下調账户限额，就是要让余额宝回归到支付账户余额管理工具这一本源上来，而不是成为大额投资工具甚至是套利工具。从这个角度看，限额还有进一步下调的空间。
4、 旅游精准扶贫，产业空间巨大 出路在全域旅游，在于扶贫“扶”出一个广阔的空间。湖南省51个扶贫工作重点县，基本上都是生态环境良好的地方。绿水青山掩盖着贫穷落后，如何化解这个。
5、 消费第一拉动力仍有大空间 进一步改善消费环境，实现消费领域从有效供给不足向供需平衡的转向。十九大报告提出，完善促进消费的体制机制，增强消费对经济发展的基础性作用。近日。