论文论如何经典戏曲人物舞台呈现是关于对写作戏曲论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文戏曲网址大全论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。
[摘 要]舞台艺术主要的创作目的,是塑造个性鲜明的人物形象.作为舞台创造团队的核心成员,演员最主要也是最为重要的创造任务,就是要成功地创造出典型的人物形象.笔者自投身粤剧艺术以来,主攻闺门旦、刀马旦角色,其中,演绎得最为深刻又最受观众欢迎的是粤剧《焚香记》的女主角敫桂英.演绎戏曲人物是不容易的,时人演绎一个古代人物更难,而演绎一个街知巷闻、被国内不同剧种表现过的人物更是难上加难.如何遵循粤剧戏曲程式,结合情节塑造人物；如何在传统中创新演出不一样的敫桂英,一直是笔者在专业生涯中不断思考的问题.同时,在实践中还发现,敫桂英除了是一个典型人物,还代表了一类典型的中国传统妇女形象,这类形象有人性的光辉,也存在题材和观念陈旧的问题,应运用时尚的舞台视觉包装和其他现代传播手段,把这些人物转变成时下年轻人接受的新偶像.
[关键词]粤剧 戏曲人物 敫桂英 舞台 视觉
人物是中国戏曲艺术的灵魂,塑造个性鲜明的人物形象是舞台创作的核心任务和目的.这个人物来源于真实生活,是有血有肉的活生生的人.但是舞台上的人物又是经过艺术加工创造的人物,是源于生活高于生活的艺术形象.作为一名粤剧演员,一个戏曲舞台工作者,深入研究个性人物形象的塑造,在传统戏曲演绎程式中按照自己的理解,摸索出个人风格,在观众面前呈现一个创新的舞台视觉效果给人以新的震撼,是十分重要的.本文以亲自演绎的获奖角色《焚香记》中敫桂英为例,探讨粤剧戏曲传统人物形象的创新呈现.
一、遵循粤剧程式 结合情节塑造人物
中国戏曲艺术有一套完整的表演体系,其中,戏曲人物的呈现更有诸多固定程式,演员必须在遵循戏曲程式中结合情节塑造人物,这样才能做到戏中有人,人戏相融.
(一)戏曲人物有着固定程式
一出戏中,必然要有演出中的人物,而人物的演出又构成情节,为此,人物是粤剧戏曲表演体系中,完成情节的主体,必须放在第一位.
粤剧中的故事情节大多只是一个大概的线索,而且,这个线索常常是人所共知的,极其简单的.同时,粤剧戏曲的语言也极为简单,它对人物的勾勒就像中国水墨画一样,不会太细致和太实在的描写,而是追求意境,因而,表现戏曲人物的空间就在于：在固有的表现程式中,演员可融入自己对角色的个人理解,从而呈现出个性化的角色.以粤剧《焚香记》的女主角敫桂英为例,红线女老师演绎的敫桂英感情强烈,在唱腔表达上更是独树一帜；陈韵红前辈演绎的敫桂英爱憎分明；还有京剧、越剧等不同剧种演员塑造的敫桂英也展现出不同的性格特点.
众所周知,中国戏曲和古典文学的关联甚为密切,中国戏曲的分支——粤剧起初演的也多是传统历史剧目,至现代戏此次彼伏的今天,古装剧和历史人物依然在粤剧舞台上占据着重要比例.因为历史人物取材方便,所以粤剧演员也离不开对历史人物的演绎.
然而,应该承认的是,粤剧中的故事情节和历史史实、戏曲人物和真实的历史人物,一般不会完全相同,为了“戏”的需要,总要加以“升华”,使之成为一个典型的形象.同时,也正因为人物的典型化,让粤剧的人物类型化了,即观众看到的某一个粤剧角色就联想起某一类人,某一粤剧角色所说的话可以代表某一类人的思想,某一个粤剧人物的经历就是某一类人物的经历.
敫桂英是唐宋时期的一名青楼女子,原是官宦人家之女,却因家道中落而坠入风尘,其天生丽质,秀外慧中,才华横溢.因而,演绎这个人物时,笔者大多遵循闺门旦的表演程式,虽是风尘女子,举手投足却出处流露大家闺秀风范.而其知书识礼的人物铺垫,也为后来和书生王魁相好的剧情发展打下基础.
这就是演员的基础表演,要把人物背景研究透彻,把同类人物的相关描述研读清楚,再用心体会,选择不同的程式表现,才能把剧情准确深刻地表现给观者.
(二)在情节中凸显人物个性
观众看剧,是受到剧情的牵引,而剧中每一个情节的变化又最能体现人物.尤其是剧情的突变,最能刻画人物个性.因为在戏里的转折性事件和场景,对于剧中人物来说,是突如其来的,当这个事件突然降临在他/她身上时,他/她的心理上就会产生各种矛盾冲突和抉择,当他/她不得不去承受、面对和处理所处环境的变化时,内心激发的喜怒哀乐痛愤恨等各种情感流露和宣泄.在情感尽情抒发过程中,人物的性格特点和人生价值取向、人格品格和道德修养等得到了充分展示,从而让观众对其形象进行判断定位,再施以感情投入选择.
《焚香记》是一部明传奇,讲述 敫桂英曾救助落难书生王魁,两人在海神庙山盟海誓,不料王魁高中状元后,贪慕虚荣,入赘相府,向家中苦等爱郎归来的敫桂英寄去一纸休书和三百银元.在敫桂英接过休书一刻,就是剧情发生了“突变”之时,敫桂英和其侍婢采取的不同态度和行动,就体现了两个人的身份、位置和不同的性格特点.此时,人物形象才能在互相烘托之下,有力地独立树立起来.
剧情的突变,导致敫桂英的心理产生剧烈变化.从耐心等候情郎变成悲愤和羞辱交织,这时,演员的内心演绎就显得尤为重要.
从这些年的实践摸索,笔者感悟到,粤剧表演不仅是程式的遵循,更重要的是把内心的想法告诉观众,根据情节而展现的内心戏,是演员和观众沟通的桥梁.因此,笔者演绎的敫桂英在接过休书后,并没有立即表现悲伤,而是愣了数秒.这是从生活常识所得,人在遇到突发事件时,往往先处于一个短暂的情感和思维真空期,犹如时空停顿的感觉.这也表达了一种难以置信的内心反应.
当敫桂英回过神来,才感到天旋地转、天崩地裂,然而,在风尘岁月多年的生活经验,又让她不可能像一般富家小姐一样马上晕过去.她必须强忍着情感,听着王魁所命之人把休书和银元的原委说清.
敫桂英人物的变化关键点,就在于休书的出现,其内心的矛盾、激愤、羞辱都在此酝酿,并终将发展成《焚香记》最著名的一场折子戏——《打神》.通过《打神》,洗尽铅华的敫桂英在突如其来的变故刺激下,激发出人性和情感的另一面,从而成就了粤剧人物演绎的多重转变,让人物角色的舞台呈现更为丰富.
总结:本文关于戏曲论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。
参考文献：
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