论文声乐演唱中情感表达和演唱技巧是大学硕士与本科声乐毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写哪些人不适合学声乐方面论文范文。
摘 要：情感的表达和演唱的技巧在声乐演唱中为两大重要的方面,作为演唱者,不仅仅在演唱时需要掌握呼吸、发声、共鸣等技法,在演唱时情感的表达也同样重要.二者的完美结合会提升声乐艺术的效果,从而使观众产生共鸣,能够理解歌曲表达的感情、内容、故事脉络.这样作为演唱者,能够更加纯熟地演唱,从而演绎出更加具有情感魅力的声乐作品.
关键词：声乐艺术 情感表达 演唱技巧
一、情感表达在声乐演绎中的重要性
“歌者,无感而不立”,也就是说作为一名演唱者,没有情感的歌声,是没有办法让人产生共鸣的,在舞台上则会出现苍白之感,整个艺术形象在舞台上不生动立体,可想而知,这样的歌者确实是立不住的.《乐府传》中记载,“唱曲之法,不但声之宜讲,而得曲之情为尤重”.这恰恰说明了情感在演唱中的重要地位,要做到懂情、传情、动情,深入作品中去,了解作品背后的故事,即作品想要表达出来的内在思想,从而运用自身的演唱技法,以情感投入,向观众展现演绎,而促使其为之动情.
声乐演唱中,演唱者将自己的感情融入其中,促使观众得到情感的传递及对此产生感悟,这样的演唱无疑是成功的.做到以声传情,以声动情,若无情感的投入,这场演唱无疑是苍白无力的,正如无水之源一样干涸,毫无生机可言.“演唱是歌者的灵魂.”俄国著名歌唱家谢罗夫如是说.在声乐演唱中,情感是客观事物在人们内心的反映,它往往来自社会,来自生活,正是由于这些源自生活的体验,才可将内心的情感迸发,从而给听者带来同样的内心感受.就像抗战时期出现了很多鼓舞人心的歌曲,号召人民坚持斗争,最终赢得胜利.歌曲中的曲调激昂向上,演唱者赋予的情感多为积极向上、坚定不移的,无形当中,带给群众希望,这就是声乐的魅力.声乐演唱,它是一门非常高深的音乐表演艺术,对于演唱者来说,演唱技巧、舞台表现力以及情感的表达都是对其自身的考验.总体来说,初登舞台的歌者往往会出现重演唱技巧而欠缺情感的情况出现,这样的表演无疑是失败的.古人云“古人唱歌兼唱情,今人唱歌唯唱声”,着重强调在情感的运用上,对于歌者是非常重要的.
二、演唱技巧在声乐表演中的应用
完整的声乐表演,上文已经提到,要富有情感,但单单投入情感是远远不够的.在声乐演唱的过程中,演唱技巧的成熟运用,会为观众带来更加完美的音乐视听盛宴.在演唱技巧方面,包含着多种多样的技巧运用,例如,呼吸、共鸣、发声、站立姿势、喉头位置、声音位置、发声连贯等,并且在演唱时,如何控制好音准、跟上节奏都需要长期训练才能熟练掌握.
(一)歌唱中的呼吸
谁会呼吸,谁就掌握了演唱的根本.由此可见,呼吸对于歌者演唱时的重要性.歌唱时,呼吸的技巧是基于饱满持久的气息支撑下完成的,在悠扬的旋律时,可以长久顺畅；在慷慨激昂的旋律出现时,可以瞬间迸发；在动感欢快的旋律下,也可轻松自然.在这些千变万化的旋律下,如何抢气、偷气,在演唱时根据乐曲的长短,利用气息的弱收、平收、强收、回收等技巧,进行自然的调息换气.
(二)歌唱中的发声
演唱单靠呼吸是远远不够的,演唱中的另一个重要元素就是发声的技巧,而发声的关键在于喉咙.打开喉咙是声乐训练的重要环节,在演唱过程中若是喉咙没有完全被打开,则会出现声音摇摆、气息阻塞甚至失去音准,也就是常说的走音、破音现象.
正确的演唱时,喉结的位置应在人体颈部中间,并保持位置的稳定.当歌者演唱时,喉结会随着两边的肌肉上移,这时则需要注意喉结稳定的训练,以保证声音的稳定性,通过胸腔共鸣发声,从而使得演唱时的气息稳定,声音顺畅.但是,过分地强调气息的稳定会促使舌头下压喉咙,使得声音出现压抑,舌根僵硬,声音的整体也会缺少应有的清脆明亮.因此,在发声过程中,一定要掌握好喉结的位置及发声的尺度,控制好喉结相对的稳定状态,做到声音的通、圆、润、松.
(三)歌唱中的共鸣
共鸣,其实是对歌者在演唱时发出的基音产生扩大的作用.一般来说,在演唱时,发出的基音都是细小的、微弱的,需要根据声带的震动频率结合自身的身体结构产生共鸣,实现声音的明亮悠扬.声音的共鸣腔在唱低音时,多以胸腔和口呕腔、鼻咽腔较多；高音演唱时,多应用鼻腔及各腔共鸣,主要指口腔、喉咽腔、口胭腔、鼻咽腔这些可调整变化的可变共鸣腔以及胸腔、鼻腔等不能调节的固定共鸣腔.这些技巧的合理综合运用,可以产生浑厚有力、柔和圆润的混合共鸣,使得声音更加优美婉转.
三、结语
声乐演唱中,情感的表达及演唱技巧的合理运用,对于演唱者来说是至关重要的.它们之间的关系非常紧密,密不可分.在演唱中,做到以声传情、以声动情,同观众产生共鸣,呈现出一台完美、细腻、富有情感的音乐盛宴.
参考文献：
[1]李雨.论声乐演唱中的情感表达和演唱技巧[J].大舞台,2014（08）.
[2]周洁群.心理活动对演唱技巧的影响[J].淮海工学院学报（社会科学版）,2011（12）.
（作者简介：张鹏,男,本科,连云港市艺术学校, 演员,研究方向：声乐演唱）
（责任编辑 刘冬杨）
总结:此文是一篇声乐论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。
参考文献：
1、 在声乐演唱中对作品的二度创作与情感的表现处理 【摘要】在声乐演唱中，演唱者需要演唱好作品本身的音准、节奏、歌词之外，还要透过谱面上的内容来诠释整首歌曲的灵魂所在，歌唱的灵魂就是将自身融入到歌。
2、 音乐作品天边外的演唱技巧与情感把握 【摘要】作为一种融合多种表演体裁于一身的音乐剧，在中国发展了短短三十几年，这期间在中国诞生了一些非常优秀的原创音乐剧，例如《金沙》与《蝶》。这部。
3、 声乐演唱中的情感表达 【摘要】声乐作为一种艺术表演形式，有其独特的魅力。在艺术表达时不仅需要拥有美妙绝伦的歌声，更重要的是声音中情感的表达。歌唱的灵魂在于情感，在声乐。
4、 我国民族声乐为例歌唱家演唱技巧 内容摘要：民族声乐的演唱需要演唱者对作品进行基本了解和把握。要想让作品表达的思想感情充分而又完美地体现出来，让歌唱者心灵深处流淌的东西流进听众的。
5、 演唱技巧和舞台表演统一 【摘要】一首歌曲的呈现和演员的二度创作是有着十分密切的关系的，甚至其直接关系到一首声乐作品的成败，声乐表演是声乐艺术展现当中的核心，而演唱的技巧。
6、 声乐演唱中情绪应用 摘 要：情绪与声乐艺术的关系极其密切，不但体现在演唱者进行二独创作的过程中，而且在艺术作品中也总是依样式，依体裁的不同而散发，表现出或单纯或丰富。