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关于审美情趣论文范文 明清园林艺术的审美情趣相关论文写作参考文献

分类:职称论文 原创主题:审美情趣论文 更新时间:2024-03-16

明清园林艺术的审美情趣是关于审美情趣方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关审美情趣论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。

摘 要:明朝中叶,政治环境的动荡使得文人士大夫对传统礼教的合理性产生了质疑.社会观念由心学与理学的对抗,发展到讲求“百姓日用”思想.文人思想意识的变化激发了他们对园林艺术的灵感.发展至清朝,在崇奢鄙俭社会风气的影响下,对材料与工时不计成本的投入成就了明清园林的黄金时期.明代文人思想的启蒙带来了设计观念革命性的进步,文人士大夫不同于其他社会阶层的审美观念使得明清园林的设计具有了与众不同的文人气质,清代对园林不计成本的投入为园林艺术的发展提供了丰厚的物质基础,进而促成了明清园林的黄金时期.文人“雅”、“逸”、“狷”、“婉约”的审美情趣在明清园林设计中得到了生动的体现.明清园主及造园师叠石理水、移步换景、楼阁依倚、花木掩映的空间处理,以及通过门窗雕饰、铺地图案、匾额与楹联布置、琴棋书画点缀以表达美好寓意的装饰手法,更是使明清私家园林的艺术形象大放异彩.

关键词:明清园林;设计;文人;审美

中图分类号:S6-0 文献标志码:A 文章编号:1001-862X(2016)04-0177-006

明清园林是我国造园艺术发展的鼎盛时期.以其拥有者的不同,可分为皇家园林和私家园林.明清时期江南私家园林在中国园林艺术史上的地位更为重要,因为皇家园林虽以体量庞大、气势磅礴著称,但它的设计技法依然模仿江南私家园林.计成曾在《园冶》中指出园林设计“三分匠人,七分主人”.作为私家园林设计的重要参与者,主人的文化修养与审美情趣对园林设计的影响“入木三分”[1]32,他们把园林建筑上升至艺术的高度.明清时期私家园林的主要拥有者集中在文人士大夫群体,他们的教育背景、社交环境、生活方式以及他们对自我身份的认同,都为明清园林打上了文人气质的烙印,并在园林风格、装饰与功能的设计之中清晰显露.有鉴于此,本文所讨论的明清园林审美情趣也主要基于该一群体大力参与设计的私家园林.

一、明清园林中的文人审美情趣

园林艺术是一种藉由造园来表达精神的产物,中国文人园林的出现,为自然山川和自身人格价值体系构建出某种更为直接的联系,它反映了“当时社会生活的状况以及人们的精神需求”[2]16.在明朝后期经济发展与文化繁荣的影响下,园林艺术迅速兴起,且盛极一时,作为明清园林的主要参与设计者, 文人“雅”、“逸”、“狷”、“婉约”的审美情趣在园林设计中得到了生动的体现.

(一) 园林之雅

园林之雅在园林艺术中体现为“优雅”、“雅静”、“别致”.世道野蛮,文人自当以优雅与之抗衡.他们远离政治,寄情于优雅的文人活动.除了焚香、鼓琴、弈棋之外,他们亦沉湎于花木山石.园中亭台楼榭的坐榻隐几往往是他们“鼓琴以舒其思”或“书画以舒其情”之处,建筑的通透性也可使园主及其朋友随时领略布局格调独具匠心的花木与山石.他们把对花木山石的迷恋纳入生活范围,把它们当成一种寄托于生命的闲隐生活状态,文人们也以此自我标榜对世俗文化的抗争;世情喧嚣,文人自会寻求静境.《沧浪静吟》诗:“独绕虚庭步石矼,静中情味世无双.山蝉带响穿疏户,野蔓盘青入破窗”[3]12,这种雅静之境同样使人回味不已;世风浮艳,文人转而寻求雅致.明代文人李日华追求的书斋环境为:“在溪山纡曲处择书屋,结构只三间,上加层楼,以观云物.四旁修竹百竿,以招清风;南面长松一株,可挂明月;老梅寒蹇,低枝入窗,芳草缛苔,周于砌下等”该句反映这一时期文人对美的一种追求,它不在于过多的装饰,而在于一种朴实无华以及与自然景色的巧妙融合,方为别致.比如拙政园的涵青亭倚墙而立、临水而建,该亭四个发戗横空出挑形似凤凰展翅,当红日西斜,背面粉墙即会出现建筑与湖石的剪影,给本来平直、单调的墙体增添出一抹飞舞的动势,结合湖水的水波潋滟形成一幅浓淡相宜的水墨画,为整体空间带来无穷的意蕴.再如该园的梧竹幽居亭,设计者在它四周白墙上分别开具了圆形门洞,于不同角度可看到或重叠、或交错的分圈、套圈、连圈等景观,身处亭中的不同方位往门洞外眺望则可以看到不同景色,或是身后长廊的花窗,或是代表夏季的湖景,或是春季的翠竹,或是秋季的梧桐、松树,一步一景,构思巧妙、极为别致.

(二)园林之逸

“逸”的本义是逃跑,直至何晏《集解》中的“逸民者,节行超逸也”[4]4,“逸”字遂逐渐失去本意而指代人格上一种超尘脱俗的生活形态和精神境界.在艺术领域中,人之逸也逐渐演化成艺之逸.在宋初黄休复编撰的《益州名画录》里,“逸品”甚至被列为中国画品评标准中的最高品格,至此“逸”的审美品格最终得以形成.[5]37这里的“逸”要求画家更侧重于书画的传神写意,以“简”、“淡”、“清”、“远”的笔墨展现自然天成、妙手偶得的意蕴,并以此传情.

延伸至园林艺术,“逸品”的审美意义集中体现为“野趣”、“生趣”.中国古典园林代表——明清江南园林大量借鉴了山水画中写意的创作手法以展现园林的自然形态.造园过程中园主尽量提取大自然中的“自然”元素建造园林,以示他们对大自然的亲近之意,但这种自然元素的提取并非是对自然景物的全盘照搬,而是一种对自然“精髓”的提取,以土石营造“一峰山则太华千寻,一勺水则江湖万里”的园景,构筑出“以小见大、咫尺山林”的文人园林空间形态.少胜多、简化繁的“简”、“淡”空间构筑手法,为有限的“雅”、“趣”园林环境提供了最大限度的空间概念,是园主胸中意气之抒发以及对自然山水神韵之再现.例如苏州狮子林以假山著称,园东部叠山全部以湖石堆砌,其山洞的处理并不完全以自然山洞为蓝本,而是采用迷宫式的设计创意,假山造型也以佛经狮子座为原型进行了抽象与夸张,这种融禅宗之理、园林之乐于一体的园林设计出自明清园林设计师源于自然且高于自然地提炼与创新,是园林艺术“逸”的体现.

(三) 园林之狷

《论语·子路》中有“狷者,有所不为也”一句,这里狷者的字面意义指的是退缩而不敢作为的人,正与“狂”相反.“狷”与“狂”这两种人格在儒家思想中看似两个极端,但都具有一定的正面意义.看似偏颇的行为是他们对现实不满的一种行为态度,“狂者进取,意欲改变、创新;狷者退缩,意在矢志不渝、不随波逐流” [5]25-26,不论釆取何种处世方式,他们对理想的坚持是一致的.受社会环境的影响或限制,狷者的人格是被迫形成的.他们虽选择或隐于山林,或隐于闹市来逃避世俗的喧嚣,表现出轻视功名与利禄的态度,但其淡泊内心还是会被隐藏于深处的儒家济世情怀和忧患意识所困扰,这种在儒家和道家思想间的踌躇,导致了狷介一词的出现,而此词正是对狷者独有的耿直、不肯同流合污品格的高度概括.

总结:此文是一篇审美情趣论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。

参考文献:

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2、 充分挖掘传统文化的审美内涵,培养学生的审美情趣 中国传统文化博大精深,其中所蕴含的审美教育资源取之不尽、用之不竭,值得每一个教育工作者认真研究和挖掘。作为我国特有的手工编结的装饰品,中国结造型。

3、 小学语文教学中学生审美情趣培养 摘 要:让学生在学习课本的过程中,直接体验作品的工具性和人文性,从而提高学生的审美情趣。 引导学生培养文学语言的语感和文学鉴赏能力,引导学生发展。

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