论文新安画派殿军汪采白的绘画艺术是关于汪采白方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关汪采白论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
引言
汪采白（1887--1940）,名孔祁,字采白,号澹庵,别号洗桐居士,安徽歙县西溪人.汪采白出生于徽州名门望族,书香门第之家.祖父汪宗沂（1837--1906）,字仲伊,是清未有名的学者,宋汉兼采,著作等身,《歙县志》中称其为“江南大儒”.父亲汪福熙（1860--1943）,原名行本,字吉修,善诗能文,工四体书,气韵神妙.叔父汪律本（1867--1931）,字鞠卣,号旧游,擅长诗词书画.汪采白幼承家学,5岁便拜山水大家黄宾虹（1865--1955）为师,习四书五经并丹青之法.1907年,汪采白入南京两江师范学堂图画手工科学习,师从中国现代美术教育的先导者李瑞清；此后又先后在武昌高等师范学校、北京师范学校、南京大学、安徽省立第二中学、北平艺术专科学校任职.1939年,因被蚊虫叮咬感染病毒,于次年7月离世,年仅54岁.5年后,友人张宗良将其葬于安徽歙县西干山披云峰,距浙江墓仅百余步.
一、传承新安,笔疏墨简
汪采白为中国近代杰出画家,尤以山水画著称于世,画宗家乡“新安画派”萧疏散淡之风；并以青绿法写黄山,高古清逸,风格独具,给当时的画坛注入了一股清新之气,被后世誉为“新安画派殿军”.时人有诗“西干山上两名师,渐江采白三百年”,将其与“新安画派”的领军人物渐江并提,足见汪采白在新安画史中地位之重.
安徽博物院收藏汪采白绘画作品数量较多,有40余件,部分为安徽博物院前辈老专家四处征集所做到,部分则出自汪采白的乡贤好友许承尧（1874-1946）、郑渭占（1886--1966）、姚文采（1893--1958）等人的捐赠.这40多件藏品中,山水画尤其能体现汪氏艺术特色的青绿山水占大宗,其余为花木竹石图.
汪采白的山水画可分为两大风格,其中—路便是延续传统“新安画派”的枯笔淡墨之风,疏淡清逸.汪采白出生于人杰地灵的徽州,这是“新安画派”的发源地.汪氏又是徽州望族,书香门第,家藏颇丰,其族亲及师友如许承尧、黄宾虹等皆藏有新安诸家的名迹.汪采白自幼便深受新安画风的熏陶洗礼,对于新安前辈画家如渐江、查土标等也是顶礼膜拜,经常临摹并研究其作品.
《秋江晚照图》横幅是汪采白早年作品,纸本设色,纵27.4厘米,横77厘米.此图空阔辽旷,近景绘坡岸绵延,芦草丛生,绿柳红枫与苍松翠柏交相辉映,几座房屋掩映其间,悄然矗立.中部为大片水域,微风轻拂,水波荡漾,渔舟浮沉.水域间绘沙渚堤岸,增加了画面的层次感；远处白塔高耸,溪山隐现,渐行渐远.款题：“秋江晚照,宣统辛亥闰六月朔日,配乾仁丈世大人属画,为写此景.”宣统辛亥年即191 1年,时汪采白25岁.此图疏树远山,空阔辽旷,近柳、丛荻酷似查士标,而屋舍、远塔又毕肖渐江,是一幅很典型的学习“新安画派”的作品.
与《秋江晚照图》相比,汪采白丙子年（1936）炎夏为絮芳所作的墨笔山水更是典型的“新安画派”风貌.此图纸本墨笔,纵94厘米,横40厘米,枯笔淡墨,用苍劲有力的线条勾勒山石,皴擦渲染较少,以大片留白表现山石之莹洁；树木也是墨笔勾画,枝叶浓墨点染,逸笔草草.通幅用笔挺拔瘦劲,墨色明洁,萧疏简淡,气韵荒寒,颇具浙江的冷逸之风.汪采白自己也在题跋中言：“于烦闷时读之,亦颇具寒意也.”
新安画家皆崇倪云林,汪采白亦不例外,甚至自号“洗桐居士”,甘愿为倪瓒洗桐,足见对云林之痴爱.癸酉年（1933）汪采白過海上在张大干处见到一幅倪云林山水画,“爱之,反复凝视,背抚之”.汪采白后意临了一幅,惜流传过程中保管不善,右下部残缺.画中绘近处树木丛生,百草丰茂,河对岸崇山峻岭,峰峦叠翠.整体设色清雅、格调明快,与倪瓒的清隽冷逸之风已大相径庭.与之相比,丁丑（ 1937）十月上浣所作《赠迪贤山水图》则更具倪瓒式的深幽意境,纵96厘米,横33.5厘米,纸本设色,典型的一河两岸式构图,近景老树枝丫遒劲,欹侧倾斜,树下小舟扬帆起航,舟人撑篙,书生船内欣赏美景；中部水域辽阔,银白一片；对岸淡墨绘远山逶迤,影影绰绰.构图简洁,以水墨为主,中部大片留白,仅人物淡淡设色,意境幽远.
《黄山莲花峰图》作于乙丑年（1925）,绢本设色,纵94厘米,横47厘米.构图奇绝,低矮的小丘茅屋与尖耸入云的高山遥遥相对,四周云环雾绕,如入仙境.图右上角作者自题：“用南田笔法新罗设色,写黄山莲花峰,冷峭隽逸兼而有之,乙丑澹庵赠宗汉贤弟.”图以墨笔为主,水墨淋漓,大面积留白,用石青、赭石渲染树木及远山,轻快明丽,空灵飘逸.时年汪采白39岁,已逐步尝试用青绿法写黄山.
二、青绿圣手,貌写家山
汪采白山水的另一路风格便是青绿作品,数量较多,也最能体现其自身的艺术特色.中国青绿山水画历史悠久,但要做到其要领却非易事.汪采白在前人青绿法基础上探本溯源,兼收并蓄,结合自身所学的西式绘画教育,不断尝试探索,大胆开拓青绿山水之法,形成了自己的风格特点,如黄宾虹所说的像“菠菜煮豆腐”,青绿翠白,清新雅致.
汪采白为地道徽州人,对家乡名山黄山有着非常深厚的感情,认为“黄山丘壑到处皆可入画”,一生致力于描绘黄山.他—生曾五游黄山,来往于三十六峰之间,寻幽探胜,与流云飞泉、奇松怪石朝夕相对,自然做到黄山之真性情.他的青绿黄山俊逸雄奇、清新秀丽,与传统青绿法相比更具写意性,迥别于同时代的其他画家.
《黄山天都峰图>,纸本设色,纵131厘米,横32厘米,采用深远构图法,空间感极强,结构繁复,峰峦曲折连绵蜿蜒,如一条游龙盘旋而上.山岭逶迤,云海缭绕.古刹芳华,奇松矗立,姿态万千.山脚水潺潺,近处桥上两老者对语,似在评论这人间仙境的美景.图左上角汪采白题诗一首： “万壑松涛气已秋,闲来携杖豁双眸.危桥据涧泉声急,古刹嵌岩梵韵幽.新雨暗添寒藓碧,残云乱拥晚峰浮.天都胜境浑如此,何日登临作快游.雅白先生属画,为写此景并率题俚句请教,孔祁,癸酉.”癸酉年即1933年,时汪采白47岁,所作题画诗语言平实,平淡自然,无丝毫矫揉造作之气,与其气韵清新的画风相做到益彰.
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参考文献：
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