论文宰令石入古出新艺术之路是关于艺术之路方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关艺术之路长青论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
宰令石是来自吉林的中国画院书法家、中国书法家协会会员,字本然,号石不琢,别署予后居主,明洁石楼主.在北京夏日的某一天,记者来到这位书法家位于宋庄的工作室,和他聊起了他的书法之路,他的创作理念等如他的“字”、“号”一样,这位书家言语间流露出东北人特有的实在、质朴.而在创作上,他也都追求脚踏实地,每天长时间地研习书法,入古出新,提升着自己的艺术层次.
书法之路
从小,宰令石就受到父亲的影响开始写字.父亲留下的诸多书法典籍、毛笔,还有自刻的印章,一直陪伴着他,消磨业余的时光.
那时,他对写字、画画兴趣浓厚.少时,跟随老师学画油画、连环画,作品还曾经在吉林省的刊物上刊载过.据他回忆：“小时候愿意写也愿意画,那时候有一种自我约束,作为一个小孩子,晚上画到11点不睡觉.当年唐山发生地震,吉林也有震感,我手里的笔不停,非常刻苦.”
工作之后,他在单位写牌匾,最初是楷书,由于没有老师教,他纯粹凭借着自己的兴趣,在家自学、临摹.当时,吉林省举办临帖大赛,他获得了金奖.虽然对书法的认识不算深入,但是对古帖可以临摹得字形、间距等等丝毫不差.
真正对书法的认识上升到艺术层面,是从2003年开始.那时,他经常来北京,在琉璃厂,看到一些名家的字,发现并不能用通俗的美的标准衡量,而自己的艺术视野还不够宽.希望自己也可以写出超越唯美的书法,提升艺术层次.
2006年,他来到中国艺术研究院中国书法院学习,成为第二期学员.在那里,王镛、石开、沃兴华、刘彦湖、曾翔等大家是当时的指导老师.每天,从早上8点开始上课,下午自习创作,到晚上晚自习,都在老师的指导下研习书法.这样的研习整整持续一年的时间,系统地建构了他的书学理论和实践体系.
“必攻”与“不守”
就学习书法而言,首先要奠定基础.宰令石也不例外,他说,所谓古人的“拙”,其实是大巧若拙.要大巧,首先要对传统有自己熟透的领悟,然后才能拙.
他认为,初学者应该先学经典,学最基础的东西,比如二王的手札,要把经典的基础夯实.此外,要有名师指点用笔、结字的方法.“比如用笔在晋唐,有太多太多秘诀,可感悟而不可言之,笔‘提’多高比较合适,没有人告诉你,还是容易走偏或者走不到位.就运笔这一个转,里面有很多复合型的东西,不是一下就转过来了.毛笔有几千根毛,每一根毛会怎么走,形成什么样的形态,可以怎么控制,都是只可意会不可言传,所以要重视基础,不要刻意求新求变.”
在得名师指点的基础上,宰令石习字非常刻苦.时至今日,他每天都埋头伏案习字长达六七个小时,一年三百六十五天,天天如是,一直坚持了多年.他买宣纸,不是论“刀”买,而是按“件”买.早前,每天的练习至少要写掉一刀纸,写到兴致时,几刀毛边纸即刻成为一堆废纸,每周都要卖掉一屋子的废纸.
对于他主要书写的草书来说,要求在快速的书写中非常精准、到位,这就对手头功夫有很高要求,需要进行大量的训练.
他非常重视的书法基础练习——临帖.在人生一半的光华岁月中,他临遍了中国经典书法名贴,每一本字帖都已翻阅磨损得破烂不堪.其中草书书家怀素、张旭等人的书帖,每一个在临摹、研习上下的功夫都达半年以上的时间.
功夫不负有心人,他的书法作品曾经入展第十届全国书法篆刻作品展、第二届全国隶书作品展等,作品还曾成为《中国书法》杂志上的作品范例.
然而,他并沒有止步于此,他说：“夯实传统是必经之路,但如果写传统不能表达内心的东西,就会有顺其自然的需求产生.要走出来,不能固化,很多都融合在一起才丰富,有味道.”
著名画家黄胄先生将“必攻不守”作为其研习中国画的座右铭.“必攻”是坚持不懈的决心,“不守”是博采众长的态度.大凡在艺术上取得成就的艺术家总是既能“必攻”,又能“不守”.
宰令石在草书的练习上孜孜不倦地“必攻”着；在研习上又时而“不守”,博采众长,结合自己的理解,逐渐形成面貌.有人评价他的作品,既能从中看到怀素的连绵,又能看到藤原佐理的直率；既能看到张旭的奔放,又能看到于右任的朴拙.因为“必攻”成就了他草书线质的稳定,而“不守”则丰富了他草书线性的内涵.
用理性指导感性
宰令石认为,笔法是万法之根,在把握住法度的基础上,笔墨当随时代.
他在创作时把握的理念是不甜俗,自然质朴.然而,朴拙的书法作品不应与“丑书”一样,应蕴含艺术共识,比如草书,就要蕴含王羲之、怀素、张旭、黄庭坚等经典的内涵.
“真正一流的书法家都是诸多传统书法内涵的复合体,很难分别里面有谁、没有谁.”在他看来,比较好的作品应该耐人寻味.人们或许第一眼看,觉得没见过,但细看之下,发现完全符合艺术规律.“如果能让人家驻足看,研究3分钟,就是很好的作品了.”
在创作的流程上,他先要根据作品的用途、展出的场合等等,想好整体的艺术表现手法和思路——要表现什么主题,书写什么内容,创作手法上如何和内容文意相合等等.
而在正式创作时,按照思路,调动所掌握的艺术要素,尽量和思路合上.但这也不是刻意去表现,而是依着纯熟的笔墨功夫自然书写.
例如,在书画雅集上要展出的作品,那么就可以写得潇洒一点,在章法、字法和笔法上就可以放开一些.又比如,前不久,他为一场以少数民族扶贫为主题的慈善活动所创作的作品,就选择了更收敛的表现方法,去创作和时代合拍的东西,不过分张扬某些艺术要素,要让人看懂,同时保持一定的表现力、创作力、艺术性.
宰令石说,创作要用理性来指导感性.没有理性作支撑,只有感性不可以；过于理性,没有感性,创作出的作品不生动、不鲜活.而理性,一方面是指创作的思想,另一方面也是法度.只有长期反复刻苦的训练,充分把握传统的技法和内涵,才能做到随机而不失法度,更加自如地提升艺术层次.
总结:这篇艺术之路论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
参考文献：
1、 新竹县雅石文化艺术协会竹风石韵展 2015年11月7日至11月14日，台湾新竹县雅石文化艺术协会2015年会员成果展——“竹风石韵”在新竹县关西迎风馆成功举办。此展由县政府文化。
2、 中华雅石艺术总会成立 2016年5月28日下午3点，台湾各地的石友聚集在位于桃园大溪的“文化雅石坊”，共同庆祝中华雅石艺术总会成立大会，此次大会由吴坤连理事长发起召集。
3、 入古方能出新 黃国光黑龙江省呼兰县人。中国书法家协会会员、浙江省书协篆刻委员会委员、温州书协理事、温州书协篆刻委员会副主任，平阳书协副主席。作品入选三、四。
4、 论冯友石的绘画艺术轨迹与影响 摘 要：本文在通过田野考察手段搜集大量第一手资料的前提下，对冯友石的美术教育背景、创作实践、相关研究等方面进行了初步的探索。结论是相互比较，虽存。
5、 石节子一个村庄艺术重建 从甘肃天水的秦安县城出发，向西北方向5公里，拐进锁阳关峡口，再盘着山，往上走二十多分钟，就到了石节子村。13户人家，五十口人，散落在黄土峁上，从。
6、 入古出新独其我 中国书法艺术历来注重表情达意，提倡求变创新，随情造法，不拘泥于前辈书法家已有的法则形式。宋代时期，苏轼和黄山谷两人不仅自己身体力行，不依古法规矩。